PREMIERA | Współcześni Twórcy: Avi Avital
Avi Avital zabiera nas w podróż do magicznego świata mandoliny. Unikatowy artysta, unikatowy instrument i pełna pasji rozmowa o poszukiwaniu muzycznych źródeł. Avital opowiada o swoich marokańsko-żydowskich korzeniach, o fascynacji folklorem i muzyką tradycyjną wielu kultur, oraz ich wzajemnym przenikaniu się z dziedzictwem muzyki klasycznej.
PREMIERA: 21/04/22 @ 20:00 CET | YouTube
Produkcja: Arth Pixels
Piąty film z serii Contemporary Creators to spotkanie z twórcą, który wbrew prognozom i opiniom ekspertów z branży, wybrał tradycyjny instrument spoza kanonu muzyki orkiestrowej i stał się jednym z najbardziej rozchwytywanych solistów koncertowych na świecie. Urzekająca osobowość Avitala połączona z wszechstronną wiedzą muzyczną i artystyczną dojrzałością zapewnią podróż pełną ciekawych anegdot i inspiracji. To również mądra refleksja o rozumieniu roli artysty, nie popadaniu w konformizm i odpowiedzialności.
PREMIERA: 21/04/22 @ 20:00 CET | YouTube
Produkcja: Arth Pixels
Piąty film z serii Contemporary Creators to spotkanie z twórcą, który wbrew prognozom i opiniom ekspertów z branży, wybrał tradycyjny instrument spoza kanonu muzyki orkiestrowej i stał się jednym z najbardziej rozchwytywanych solistów koncertowych na świecie. Urzekająca osobowość Avitala połączona z wszechstronną wiedzą muzyczną i artystyczną dojrzałością zapewnią podróż pełną ciekawych anegdot i inspiracji. To również mądra refleksja o rozumieniu roli artysty, nie popadaniu w konformizm i odpowiedzialności.
Wirtuoz mandoliny Avi Avital znany jest publiczności Filharmonii w Szczecinie m.in. z cyklu Rubato, prezentującego muzykę tradycyjną w różnych, nie rzadko odległych kontekstach. Urodził się w Izraelu w rodzinie żydowskich emigrantów z Maroka. Ukończył Akademię Muzyczną w Jerozolimie i Konserwatorium Cesara Polliniego w Padwie, gdzie sztuki gry na mandolinie uczył się od samego Ugo Orlandiego – jednego z najważniejszych mandolinistów w historii muzyki współczesnej.
Avi Avital to pierwszy mandolinista solowy nominowany do nagrody Grammy w kategorii muzyki klasycznej. Porównywany jest do Andresa Segovii jako prawdziwego championa swojego instrumentu oraz do Jaschy Heifitza za niebywałą wirtuozerię. Ten pełen pasji i „wybuchowej charyzmy” (NY Times) muzyk stał się katalizatorem nowego repertuaru na mandolinę. Napisano dla niego już ponad 100 współczesnych kompozycji, w tym 15 koncertów, m.in. autorstwa Anny Clyne, Avnera Dormana i Giovanniego Sollimy.
W dorobku ma pięć nagrań dla Deutsche Grammophon, w tym ostatnie solo Bach (2019). Jego wcześniejsze nagrania to Avital meets Avital (2017) z basistą Omerem Avitalem, w którym eksplorują wspólne dziedzictwo kulturowe i wymieniają doświadczenia muzyki klasycznej i jazzowej; Vivaldi (2015); autorskie transkrypcje koncertów Bacha (2012), oraz Between Worlds (2014), kolekcja muzyki kameralnej, w której przenikają się gatunki i wpływy muzyki klasycznej i tradycyjnej. Nagrywał również dla wytwórni Naxos i SONY Classical.
Rozchwytywany jako solista koncertowy, Avital występował z BBC Symphony Orchestra, Chicago Symphony Orchestra, Deutsche Symphonie Orchester Berlin, Maggio Musicale Fiorentino, Tonhalle Zurich, Israel Philharmonic, Dresden Phiharmonic, Yomiuri Nippon Symphony, Residentie Orkest, Norwegian Radio, Orpheus, The Knights, Detroit Symphony, Seattle Symphony i Orchestre Symphonique de Montréal pod batutą takich dyrygentów jak Mehta, Nagano, Vänskä, Sado, Jonathan Cohen, McGegan, Koopman i Antonini. Jest stałym gościem międzynarodowych festiwali, takich jak Aspen, Salzburg, Tanglewood, Spoleto, Ravenna, MISA Shanghai, Cheltenham i Verbier, a w 2017 roku był wiodącym artystą na Schleswig-Holstein Music Festival.
***
Seria Contemporary Creators (Współcześni Twórcy) w ramach międzynarodowego projektu Music. Multimedia. Management., to zapis spotkań z wybitnymi artystami i specjalistami świata sztuki, podczas których omawiają kluczowe kwestie mające wpływ na branżę i funkcjonowanie w sektorze kultury. Nasi goście zdradzają, gdzie znajdują inspirację oraz motywację do działania i rozwoju, jak wygląda komunikacja i rozwój publiczności z perspektywy artysty oraz jakie emocje towarzyszą im dziś w dobie przemian spowodowanych pandemią i nie tylko.
Avi Avital to pierwszy mandolinista solowy nominowany do nagrody Grammy w kategorii muzyki klasycznej. Porównywany jest do Andresa Segovii jako prawdziwego championa swojego instrumentu oraz do Jaschy Heifitza za niebywałą wirtuozerię. Ten pełen pasji i „wybuchowej charyzmy” (NY Times) muzyk stał się katalizatorem nowego repertuaru na mandolinę. Napisano dla niego już ponad 100 współczesnych kompozycji, w tym 15 koncertów, m.in. autorstwa Anny Clyne, Avnera Dormana i Giovanniego Sollimy.
W dorobku ma pięć nagrań dla Deutsche Grammophon, w tym ostatnie solo Bach (2019). Jego wcześniejsze nagrania to Avital meets Avital (2017) z basistą Omerem Avitalem, w którym eksplorują wspólne dziedzictwo kulturowe i wymieniają doświadczenia muzyki klasycznej i jazzowej; Vivaldi (2015); autorskie transkrypcje koncertów Bacha (2012), oraz Between Worlds (2014), kolekcja muzyki kameralnej, w której przenikają się gatunki i wpływy muzyki klasycznej i tradycyjnej. Nagrywał również dla wytwórni Naxos i SONY Classical.
Rozchwytywany jako solista koncertowy, Avital występował z BBC Symphony Orchestra, Chicago Symphony Orchestra, Deutsche Symphonie Orchester Berlin, Maggio Musicale Fiorentino, Tonhalle Zurich, Israel Philharmonic, Dresden Phiharmonic, Yomiuri Nippon Symphony, Residentie Orkest, Norwegian Radio, Orpheus, The Knights, Detroit Symphony, Seattle Symphony i Orchestre Symphonique de Montréal pod batutą takich dyrygentów jak Mehta, Nagano, Vänskä, Sado, Jonathan Cohen, McGegan, Koopman i Antonini. Jest stałym gościem międzynarodowych festiwali, takich jak Aspen, Salzburg, Tanglewood, Spoleto, Ravenna, MISA Shanghai, Cheltenham i Verbier, a w 2017 roku był wiodącym artystą na Schleswig-Holstein Music Festival.
***
Seria Contemporary Creators (Współcześni Twórcy) w ramach międzynarodowego projektu Music. Multimedia. Management., to zapis spotkań z wybitnymi artystami i specjalistami świata sztuki, podczas których omawiają kluczowe kwestie mające wpływ na branżę i funkcjonowanie w sektorze kultury. Nasi goście zdradzają, gdzie znajdują inspirację oraz motywację do działania i rozwoju, jak wygląda komunikacja i rozwój publiczności z perspektywy artysty oraz jakie emocje towarzyszą im dziś w dobie przemian spowodowanych pandemią i nie tylko.
21-04-2022, 15:58:41
